民族风旅拍，让景区更上镜

　　景区批量生产的“流水线公主”引发的争议还没过去多久，民族风旅拍产业就已经悄悄在全国各地的景区铺展开来。比起线上讨论掀起的些许波澜，人们还在纠结要不要牺牲体验让位于流水线式的美，线下的消费者表现得更加坦然，他们很迅速地接受了这种新鲜事物，装扮上具有民族特色的服饰和妆容，流连于景区里的标志性场景，用镜头记录当下的神采。这是旅拍在当下最鲜活的呈现。

　　旅拍不是一个新鲜事物，但在通常的语境里，它更多还是与婚纱摄影等相关联，当下，旅拍已经呈现出不一样的面貌，它已经跳出了传统固定的受众，逐渐发展为一种备受欢迎的商业模式，在助推文旅产业的发展上显示出不小的潜力。如何从一时火热，变成长久吸引力，民族风旅拍要走的路还有很长。

　　不是附带项目而是主要目的

　　中秋国庆假期，济南大大小小的景区随处可见身着汉服的游客，每到达一处网红拍照点位，就停下拍照，同行的摄影师在一旁手把手地指点，丰富的摄影经验让他们知道什么样的姿势和角度拍出来效果更好。这样的情景，在全国各地的景区都变得越来越普遍。

　　在山西平遥古城，抢占视线的是身穿清朝时期汉族女子服饰的“晋商少奶奶”；泉州蟳埔村的特色簪花在明星效应的加持下爆火，成了游客凡到此地必要体验的项目之一；在贵州千户苗寨，最抢眼的当然是一众融入当地装扮的“苗族少女”；敦煌鸣沙山月牙泉景区，“敦煌公主”争奇斗艳；再向西去的喀什古城，则到了“西域公主”的主场地……消费者和店家都心照不宣，民族风旅拍在最适配的场景下才能生长得更好，旅拍产业由此与景区产生了较强的粘连性——要体验特定的民族风旅拍，非得到这些最匹配的景区才够纯正。

　　于是，各种主打特色的民族服饰租赁店、体验馆，互不打扰地各自依附于核心的景区生存，呈现出一派繁荣的局面。据相关行业报告分析，当前旅拍已经成为文旅产业中一个单独的市场，这个市场规模还在逐渐扩大，预计今年市场规模将达到近400亿元。

　　如今，在短视频等新媒体平台的传播下，民族风旅拍也让很多景区找到了自己的卖点。本身依附景区才生长起来的民族风旅拍，这时候又成了一种活招牌，开始反哺景区发展。民族风旅拍带火一个景区地标的例子，已经变得越来越常见。随着敦煌飞天写真在网络上“出圈”，接连登上各大平台的热搜，鸣沙山月牙泉景区的旅拍也成了敦煌旅游的一大亮点。公开数据显示，今年鸣沙山月牙泉景区的购票游客量已经打破了历年最高纪录，这与敦煌风旅拍的爆火不无关系。对很多游客来说，民族风旅拍甚至不是顺带打卡的项目，而成了主要目的，欣赏美丽的风景当然也很重要，但他们更看重镜头是否记录下了那些美丽的瞬间。

　　能否成为

　　文旅产业长期发展的支撑

　　不管是主动瞄准还是顺势而为，民族风旅拍正在成为很多地方文旅产业发展的新增长点。位于吉林延吉的中国朝鲜族民俗园建成于2012年，起初是为了让游客体验朝鲜族的民俗风情，一直算不上火爆，在网络上更是少有人提及。直到最近两年，随着延吉一跃成为网红城市，朝鲜族民俗园的存在感才迅速提升，在大众的定位中也从民俗体验园变成了网红拍照打卡地。

　　坦白说，延吉自身的旅游资源基础并不丰厚，它能从不知名的边陲小城变成黑马级的旅游城市，民族、异域这些强烈的标签是最突出的特色。除了极具特色的朝鲜族美食，穿上朝鲜族服饰到民俗园里拍照、留下一组承载旅游记忆的写真，是很多游客到延吉行程中不可或缺的一项。得益于民族风旅拍的风潮，朝鲜族民俗园跃入游客视野，成为延吉文旅产业的强势担当。

　　但同时，似乎缺少其他吸引点的朝鲜族民俗园也很快面临着沦为“拍照影棚”的质疑，这让很多人担忧，单单一个民族风旅拍产业，虽然短期内引爆了旅游热，未必足以成为文旅产业长期发展的支撑。

　　不可否认，民族风旅拍成为潮流，说明游客对旅游体验的要求已经不满足于仅仅拍个游客照，而是追求从服饰和妆容上融入当地文化，留下独一无二的记忆。从旅游产品提质升级的角度看，目前游客是需要民族风旅拍产业存在的。不过，围绕民族风旅拍产业的担忧也并非多余，因为当前的民族风旅拍产业还存在种种饱受诟病之处，事实上带给顾客的体验并不十分美好。

　　在社交平台上搜索相关关键词，有关民族风旅拍的差评随处可见：妆容服饰过于雷同，拍照如同AI换脸，只顾奔赴于各个拍照点之间牺牲了游玩体验，服务质量与较高的价格不相匹配、“宰客”现象频发，扎堆在有限几处网红拍照点的游客使得景区本身的承载量超出限度……放眼全国各大景区，民族服饰与景区的混搭也较为常见，苏州园林的“西域公主”、白马寺的“西双版纳少女”，多少显得有些不伦不类，也可以作为混乱无序的旅拍产业现状的一个缩影。

　　如何真正赋能文旅产业